Великолепие сибирской природы. Художник Язеп Мажулис.

Художник   Мажулис  Язеп  Доминикович родился в 1955 г. в г. Виляны, Латвийской ССР.

Литовец по рождению, латыш по воспитанию, сибиряк по мировоззрению – так говорит о себе сам художник.

 Любовь к Красноярскому краю выросла из детской мечты побывать в Сибири. И вот в 1978 году мечта осуществилась, и уже более тридцати лет Язеп Мажулис живёт в Сибири в посёлке Бор, Туруханского района, здесь нашёл своё семейное счастье, воспитывает 5 дочерей.    Поначалу работал геологом в экспедиции, был профессиональным охотником-промысловиком.

Живопись – бывшее хобби ( Мажулис учился в художественном училище), стала основным занятием только теперь.   Заядлый таёжник, рыбак, знающий северную природу, как никто другой, Язеп отображает на своих полотнах сибирские ландшафты во все времена года. Написанные маслом холсты с удивительной точностью передают великолепие   сибирской  природы. Его полотна завораживают своей красотой и потрясают мощной позитивной энергетикой. Взглянув на пейзажи  мастера, сразу погружаешься в реальность цвета, запаха и звука.   Почти все картины написаны по памяти.  Художник  стремится передать ощущение воздуха, талого снега, показать неуловимое в природе, – её душу.” 

Картины Язепа  Мажулиса    близки к классической русской пейзажной школе,  но  в  них  есть свой  «мажулисовский» стиль.
Язеп  Мажулис   участник и дипломант краевых выставок. Картины находятся в частных коллекциях российских и зарубежных ценителей искусства.


Читать далее Великолепие сибирской природы. Художник Язеп Мажулис.

В черно-белых тонах, а столько чувств, эмоций, настроения… Художник Юлия Хазина

«Любой рисунок дает мне ощущение сопричастности к волшебству».


Юлия Хазина родилась и выросла в Москве. Закончила Московский архитектурный институт. Она – разносторонний и творческий человек. 

Рисунки  Юлии  Хазиной  исполнены  всего  в  двух  цветах,  но  как  восхитительно  переданы  эмоции,  настроение,  чувства,  движение  и  пластика.  Несомненно,  это  работы  очень  талантливого  художника!

Как-то так всегда получалось, что рисунок оставался за гранью работы, был всего лишь моим хобби, отражением событий, настроения. И все-таки в любом деле случаются перемены – вдруг стало понятно, что создавать образы, оживающие под рукой, и есть то, чем мне по-настоящему интересно заниматься в жизни. Что я теперь и делаю, с присущим мне оптимизмом. А уж о результатах – вам судить"

 (386x567, 58Kb)

Читать далее В черно-белых тонах, а столько чувств, эмоций, настроения… Художник Юлия Хазина

“Замок Прекрасных дам” Шенонсо.

Замок Шенонсо (фр. Château de Chenonceau) расположен около небольшой одноимённой деревни Шенонсо во французском департаменте Эндр и Луара. Входит в число замков, обычно называемых замками Луары. Имеет «народное» название — «дамский замок». Один из наиболее любимых, известных и посещаемых замков Франции. Является частной собственностью  (в 1888 году  Анри Менье (Henri Emile Anatole Menier), один из богатых промышленников того времени, купил  замок  Шенонсо.  Замок и по сей день является собственностью этой семьи), но открыт для посещения.

Собственность короны, а впоследствии королевская резиденция, замок Шенонсо уникален своим оригинальным расположением на реке Шер, а также своей судьбой,  история  замка  начинается  с  1243 года . Подробнее  здесь.  Его обитателями, хранителями и хозяевами всегда были женщины, которым удалось оставить значительный след в истории: Диана де Пуатье, Екатерина Медичи и Луиза Дюпен, – они приглашали сюда самых знаменитых представителей философской мысли XVIII века. Сегодня Шенонсо остается «замком Прекрасных дам», а также является вторым по посещаемости замком во Франции после Версаля.

Будучи средоточием культуры, традиций и новаторства, замок Шенонсо обладает собранием полотен великих мастеров, настоящей картинной галереей, достойной крупнейших музеев, а также замечательной коллекцией фламандских гобеленов.

В ходе своей истории Шенонсо всегда вдохновлял таланты. С 1980 года здесь стали проводиться престижные выставки, нацеленные на восхваление гениальной мысли художников и скульпторов. Именно здесь провели самые счастливые годы своей жизни Руссо, Шопен, Флобер и Рауль Дюфи. 

 

Читать далее “Замок Прекрасных дам” Шенонсо.

Необычные портреты Kumi Yamashita.

       Kumi Yamashita   родилась  в Takasaki, Япония, в  1968 году.

В   1994 году   с отличием  закончила   Корниш колледж искусств, Вашингтон, США.   В  1999  г.  в   школу искусств  в  Глазго, Великобритания.

Творчество  художницы  уникальное  и  необычное.    Серия портретов,   Kumi Yamashita  выполнила при помощи трёх простых материалов: белые деревянные поверхности, выполняющие роль холста, вбитые в них гвозди и сотни раз огибающая их непрерывная тёмная нить, которая создаёт видимость точных графических штрихов,  просто  фантастика.

Ее работы выставлялись в Музее искусств Сиэтла, Boise художественный музей, Yerba Buena Центр, Сан-Франциско, Эспланаде в Сингапуре, Hillside галерея в Токио и Кент галерея в Нью-Йорке…

Читать далее Необычные портреты Kumi Yamashita.

Солнце в каждом изделии. Посуда из янтаря.

52e6a1f03bbd9

Застыли в янтаре
Оттенки лета,
Лучи надежд
И ультрафиолета.

 Посуда из натурального янтаря   выглядит  как  музейный  экспонат,   но  она  идеально пригодна к употреблению.

20652d5ede5f1aa747d044d84a48cb30

 Каждую такую чашку  мастера делают вручную, обрамляя янтарь серебром для прочности  и  красоты.    И серебро, и янтарь, обладают великолепными природными  лечебными свойствами, чем издревле пользовались народные лекари и ведуны.  Но нужно помнить,  что  температура   напитка   в такой посуде, не должна  превышать  более  80 градусов. 

Посуда из натурального янтаря в обрамлении благородного серебра – классическое сочетание в уникальном воплощении ювелирной фантазии. 

Читать далее Солнце в каждом изделии. Посуда из янтаря.

Уникальная тканая живопись Марины Принцевой.

Марина  Принцева - известный  мастер  прикладного  искусства.  Родилась  в 1949г., в Пскове.  В 1975г. закончила ЛВХПУ им. В.И.Мухиной.

 С 1989г. член Союза художников России.   С 1993г. член Международной Ассоциации дизайна и текстиля.    С 2010г. член-корреспондент Международной Академии Творчества.

Марина Принцева участвовала во многих национальных и международных выставках.  Более 100 работ художника находятся в частных коллекциях в России, США, Великобритании, Франции, Германии, Голландии, Израиле, Швеции, Финляндии, Японии. Ее персональные выставки проходили в Москве, Санкт-Петербурге, Швеции, Германии, во Всероссийском музее декоративно-прикладного искусства (Москва), Петергофском государственном музее, Рютгесс музее (США).

Читать далее Уникальная тканая живопись Марины Принцевой.

Фантазия без границ. Художник Amano Yoshitaka.

Амано Ёситака

Творчество Amano Yoshitaka  отличает разнообразие и безудержная фантазия. Он – именно   тот  художник,   который  умеет рассказывать сложнейшие истории без слов и передавать в деталях рисунка тонкие обертоны смысла. Его талант не признает никаких рамок и ограничений, поэтому он стремится проявить себя везде, где есть потребность в талантах его масштаба. Его графика очень сильно отличается от стандартной аниме/манга графики, зато близка к европейскому модернизму, созданному под влиянием восточной гравюры.

 Amano Yoshitaka  родился в 1952 году недалеко от горы Фудзи.. В 1967 году,  ему посчастливилось заехать на студию «Tatsunoko Productions»   в  Токио,  и показать свои работы. На студии тут же распознали талант в молодом мальчике. Вскоре  Amano Yoshitaka  переехал в Токио. После года тренировок, Amano Yoshitaka  был  допущен к полноправной работе..  А уже в 1984 году он выпускает свой первый сборник «Evil Universe». 

Amano Yoshitaka  сотрудничал с бесчисленным количеством авторов и выпустил около 20 иллюстрированных сборников. Книги с его рисунками распродавались миллионными тиражами. Amano Yoshitaka  является первым дизайнером персонажей, для серии игр Final Fantasy. Также Amano Yoshitaka  выпускал сборники рисунков, создавал дизайны костюмов для театра кабуки.

В 1997 году он переехал в Нью-Йорк.  В том же году  Amano Yoshitaka   основал собственную студию в Нью-Йорке.      «Нью-Йорк – город моей фантазии, город, в котором я могу мечтать, и ничто меня тут не сковывает», — говорит  Amano Yoshitaka .

12 | Амано Еситака - Amano Yoshitaka. Безудержная фантазия | ARTeveryday.org

Читать далее Фантазия без границ. Художник Amano Yoshitaka.

Уникальные картины из волокнистых волокон Александры Федоровой.

Картины и панно из шерсти завоевывают всё большую популярность среди любителей рукоделия. Высокая декоративность работ, особый колорит и живая фактура волокон не может оставить равнодушным ценителей прекрасного. А сам процесс работы с шерстью, несмотря на свою трудоемкость, весьма увлекателен.

Художник  из  Санкт-Петербурга   Александра  Федорова,  всё свободное время посвящает  выкладыванию картин из волокнистых материалов или прядей на основу под стекло, (не путать с валянием!). В качестве материалов выступают волокна шерсти, шелка, вискозы и др. 

Картины получаются яркие, сочные, тёплые, с особой энергетикой.  В каждую  картину  вложено  очень много труда.  Авторская работа начинается с эскиза будущей картины,  с подбора палитры цветов, которые сделают композицию интересной, эмоциональной. Далее идет многочасовое стояние над картиной в процессе ее выкладывания.

Неиссякаемым источником  вдохновения  Александры  Федоровой   является окружающая природа -многообразие красок, форм и фактур.

Читать далее Уникальные картины из волокнистых волокон Александры Федоровой.

Милые старики. Художник Marius van Dokkum.

Замечательный  голландский  художник  Marius van Dokkum  родился  в  1957  году.

Прекрасное  творчество  художника  никого  не  оставит  равнодушным.  Великолепны  его  пейзажи, портреты, рисунки,  натюрморты…   Но  картины,  где Marius van Dokkum  изображает жизнь пожилых людей, нисколько не пытаясь её приукрасить, но находя в ней то, что заставляет улыбнуться и почувствовать себя счастливым,  особенно  привлекательны.  Здесь  столько  эмоций,  нежности  и  доброты!  Они   живут  полной  жизнью, осваивают  новые  технологии, отдыхают, музицируют, радуются,  мечтают,  любят…   Старость не так страшна, если рядом ваша вторая половинка!!!

Читать далее Милые старики. Художник Marius van Dokkum.