Вместо красок – нефть. Творчество художника Сабира Чопуроглу.

Сабир Чопуроглу (Sabir Çopuroğlu),  талантливый  художник,   член союза художников Грузии и Азербайджана. Родился в Грузии, в селе Ангераван Борчалинского района.   Закончил  Бакинскую Государственную Школу Изобразительного Искусства.  Художник брал уроки у известных  скульпторов и художников Хамлета Мусаева, Зураба Церетели, Зураба Нижарадзе,  у   братьев Бердзенешвили, постигая у них секреты искусства.

Сабир Чопуроглу пишет свои уникальные картины нефтью. Материал в значительной мере определял и тематику — гимн самой нефти и труда тех, кто ее добывает.

Работа Сабира Чопуроглу

Рисуя просто пальцем или ногтем, он создает живописное полотно, наполненное особой энергетикой. На своих «нефтяных» картинах Сабир Чопуроглу   импровизирует  и  добивается желаемой монументальности. – «Я не делаю предварительных эскизов или набросков, а полагаюсь исключительно на интуицию» — говорит художник и тотчас наглядно показывает, как это происходит.

Читать далее Вместо красок – нефть. Творчество художника Сабира Чопуроглу.

“Воздух поэзии”. Стихи Евгении Шаровой.

 Многие  знают   и  любят  замечательные  стихи  Евгении  Шаровой,   раньше  она   писала  под  псевдонимом  Евгения  Ренар.  

Каждое   стихотворение   Евгении  написано  душой,  с  любовью, с  нежностью,  с  надеждой  и  верой.

Покоряет  легкий  слог,  современное  отношение  к  действительности,  красота  необыкновенных,  образных  сравнений!   Богатая палитра  чувств,  переданная   талантливой  поэтессой,  неизменно   находит  отклик  в   сердцах  читателей,  заставляет  размышлять,  ощущать  и  любить  жизнь.  

 Какими  волшебными  словами  нарисованы  пейзажи,  с  каким   глубоким  смыслом  написана  гражданская  лирика!  Какие  чувственные,  чистые  стихи  о  любви!

Стихи   Евгения   Шарова  пишет довольно давно.   Но  лишь   в   2006 году  начала размещать своё творчество в Интернете. Ссылка.  

Евгения Шарова на сервере Стихи.ру

В  апреле  2013 года  вышел  первый  сборник  стихов    Евгении  Шаровой  "Воздух  поэзии".    Рекомендую  приобрести  и  наслаждаться  вдохновляющей  поэзией.

 IMG_7087

НЕ  ВОЛШЕБНИЦА,  НО,,,

Я сбываю мечты по довольно умеренным ценам –

За душевность улыбок и радостный блеск ваших глаз.

И всем сердцем за то, чтобы люди не строили стены

Из отточено колких в своём равнодушии фраз.


Я стираю, как пыль безразличие, злобу и зависть,

Счастья хрупкий росток защищаю от яростных гроз…

Мне по силам не всё, но, поверьте – я честно стараюсь,

Чтобы в мире большом стало меньше прощаний и слёз.


Я совсем не волшебница… просто душою поэта

Я пишу о любви и о том, что волнует меня…

Может быть, мне удастся добавить немножечко цвета

В монотонность палитры обычного серого дня.

Евгения  Шарова. 

Читать далее “Воздух поэзии”. Стихи Евгении Шаровой.

Восхитительный сад из пластилина Джеймса Мэя.(James May)

Райский  уголок,  удивительный  пластилиновый  сад  создал  Джеймс  Мэй.

Джеймс Даниэль Мэй родился 16 января 1963 года в городе Бристоль.

 Английский журналист, известный  как  один  из  соведущих  телепередачи  Top  Gear.  Ведет колонку, посвященную автомобилям в газете The Daily Telegraph.

Сам  прекрасный  автомобилист,  из-за своего осторожного стиля вождения автомобиля получил прозвище «Капитан Улитка», что не помешало ему разогнать автомобиль Bugatti Veyron до его максимальной скорости — 407 км/ч.

Кроме того, Джеймс Мэй, был первым  из людей, которым удалось достичь северного магнитного полюса на автомобиле.

Он  работал  в  разных  изданиях ,   в  2000 году он  выиграл  награду «Автожурналист года».

В октябре 2006  года Джеймс Мэй  получил лицензию пилота  легкого самолета.

Джеймс Мэй  – прекрасный флейтист и пианист, он обучался музыке  в  Ланкастерском университете.

Он  еще  и  замечательный  художник,  его  удивительный  по  красоте  проект на выставке цветов в Chelsea flower show 2009,  в  Челси,   привлекал  и  восхищал всех посетителей   своей  необыкновенной  красотой,  это   цветущий  уголок, где всё вылеплено из пластилина  Джеймсом.   

Полюбуйтесь!

55636388_1267028876_1265642973_282235

В настоящее время Джеймс  Мэй   живет  в  Хаммерсмите,  западной  части  Лондона.

Читать далее Восхитительный сад из пластилина Джеймса Мэя.(James May)

Картины мастихином. Художник Ольга Курзанова.

Художник Ольга  Курзанова родилась в  Москве, в  1975 году. Начала писать только в 2011 году, не имея за плечами  художественного образования.   Толчком к началу творчества послужило посещение музея D’Orsay в Париже в марте 2011 года.

В  визуальной  форме  Ольга  выражает себя,  свои мысли  и чувства.  На нынешнем этапе творческого пути доминирует живопись, близкая по своему мировоззрению к экспрессионизму и импрессионизму.

” Моя живопись несет красоту, позитив и наслаждение цветом. Именно поэтому, я остановила свой выбор на мастихине. Во мне с самого начала живет желание сказать о своем и по-своему.   Каждая моя  картина рождается из чувств, эмоций и переживаний, поэтому можно смело сказать, что в каждое произведение я вкладываю частичку своей души.   Моя концепция — художник это данное от Бога + желание + труд”.

Читать далее Картины мастихином. Художник Ольга Курзанова.

Оригинальные, декоративные сосуды. Творчество. Michael Eden.

Михаил Едемский

Английский  проектировщик  ваз,  дизайнер  и  гончар  Michael Eden,  родился  в 1955 году,  в  Блэкберне,   (графство  Ланкашир).

В  2008 году  Michael Eden   закончил  Королевский  колледж  искусств,  в  Лондоне,  магистр. 

 В  своем  творчестве  Michael Eden   использует   современные  и  классические  технологии.  Используя  3D  принтер  и  свои  знания,  он  создает  удивительные  по  красоте  декоративные сосуды,     используя  специальную  полужидкую  глину.

Все  изделия  Майкла  Идена  уникальны.  Их  можно  увидеть  на  многих    выставках.  

Michael Eden: Спиридон реликварий

 

 

Читать далее Оригинальные, декоративные сосуды. Творчество. Michael Eden.

Необычный, фарфоровый дом – музей Чжана Лянжи.

Индивидуальный подход

Чжан  Лянжи (Zhang Lianzhi)

Фарфоровый дом-музей, известный также как Китайский дом в Тяньцзине (Tianjin), открыл свои двери посетителям 2 сентября 2007 года. Этот изящный старый особняк во французском стиле площадью около 3000 квадратных метров был построен более 100 лет назад.

В сентябре 2002 года известный китайский коллекционер фарфора  и  бизнесмен Чжан Лянжи, уроженец Тяньцзиня ,приобрел особняк  и  большую часть своего времени посвящал отделке и украшению фарфоровыми и керамическими черепками. Известно, что на отделку дома пошло более 400 миллионов осколков старинного фарфора, 16 тысяч черепков древнего драгоценного фарфора, 300 элементов резьбы по белому мрамору и 20 тонн природных кристаллов. Среди фарфоровых осколков были черепки всех эпох, начиная с династии Тан (Tang Dynasty) – а это 7-10 век нашей эры. Основываясь на традициях китайской культуры, Чжан Лянжи перемешал фрагменты от разных изделий. Около 80% фарфора, использованного в отделке Китайского дома, – это разбитый или поврежденный антиквариат. Но недостатки ваз и статуэток перестали иметь значение, когда ими оклеили стены, необычное предназначение подарило им новую жизнь.

Таким образом, Чжан Лянжи добился удивительного эффекта и сумел в 2007 году поразить публику новой и интересной композицией.

Читать далее Необычный, фарфоровый дом – музей Чжана Лянжи.

Романтика повседневности. Художник Олеся Джураева.

Работы  художницы  Олеси  Джураевой  яркие,  с  выразительным колоритом,  с   простыми  искренними формами  и   мощной  энергетикой.  Олеся Джураева работает в графических техниках – цветная гравюра, гравюра на картоне, пастель, линогравюра, офорт.

 Олеся  Джураева родилась в 1982 году в Душанбе.

В  2006  году  закончила  Киевский  университет  декоративно-прикладного искусства (факультет дизайна). Член Национального союза художников Украины  с  2008 года. Ведет выставочную деятельность с 2002 года. Принимала участие в 32 коллективных выставках, имеет 8 персональных выставок

Сейчас  её  персональная  выставка  проходит  в  Киеве.


Читать далее Романтика повседневности. Художник Олеся Джураева.

Эксклюзивные изделия из янтаря. Художник – реставратор А.А. Журавлев.

С  именем  Александра  Александровича  Журавлёва  связана  целая  эпоха  художественной  обработки  и  реставрации  янтаря  в  России.

Журавлев  Александр  Александрович    (25.08.1943 — трагически  погиб  27.12.2009гг.)

Художник – реставратор  высшей  категории , член  Мирового  Совета  Янтаря,  член Союза  художников  России.

В  70-е  годы   принял  участие  в  создании  экспозиции  Музея  янтаря в  Калининграде.

Руководитель проекта восстановления Янтарной комнаты в Екатерининском дворце  (1981 – 1997 гг.),  в  Царском  селе.  При его непосредственном участии разрабатывались  методики,  научные подходы и технологии, позволившие вернуть к жизни утраченный шедевр.

  Художественный  руководитель  компании «Янтарный Дом.  Компания «Янтарный Дом»   основана в  2007 году.  Всего  за  несколько  лет  ей  было  создано  крупнейшее в  мире  собрание  шедевров  из  натурального  балтийского янтаря.

                 Многолетнее  сотрудничество   А.А.  Журавлева   с  Оружейной  палатой Московского  Кремля  и  Санкт-Петербургским  Государственным  Эрмитажем  в качестве  реставратора  янтаря  и  сопутствующих  материалов (рог, кость, сепиолит) вернуло  к  жизни  не один  памятник  истории  и  культуры.

 Великолепное  чувство  формы,  цвета,  ощущение  особенностей  и  характера  янтаря позволили   мастеру   выйти  на  принципиально  иной  уровень  работы  и  творчества.

Панно  “Русь”.

Самой   масштабной  работой  А. Журавлева  является  монументальное панно “Русь”,  созданное  в  2009 году  (240 х 120 см,  весом  70 кг).  Это  3000  фрагментов  в  уникальной  авторской  технике.

Читать далее Эксклюзивные изделия из янтаря. Художник – реставратор А.А. Журавлев.

Авторская роспись по шелку. Творчество художницы Елены Королюк.

106367759_4682843_148898562

Елена  Королюк  талантливый  художник  из  Полтавы.  Занимается  росписью  по  шелку.

По  образованию  Елена  Королюк  архитектор, член союза архитекторов Украины.

Батиком  увлеклась  более  десяти  лет  назад.  Сначала  это  было  хобби,  в  свободное  от  основной  работы  время.   Последние  четыре  года   Елена  Королюк  занимается  батиком  профессионально,   участвует  в  выставках,  выполняет   заказы.  

Осенью 2011 года состоялась первая персональная выставка  Елены  Королюк   “Танго моего города”.
Елена  отдает   предпочтение  технике  “горячего”  батика.  Но   чаще  использует  сочетание  разных  техник. 

 Работы   Елены   Королюк   удивительно   эмоциональны,  романтичны  и  нежны. Того,  кто  коснется  взглядом  её  работ,  непременно,  посетит   душевное  равновесие  и  хорошее  настроение.

Полюбуйтесь!

Читать далее Авторская роспись по шелку. Творчество художницы Елены Королюк.

Бонсэки. Удивительные мини пейзажи.

Бонсэки –  мини  пейзажи  на  плоском  черном лакированном  поддоне/подносе  прямоугольной, овальной  формы  или  формы веера.

 Бонсэки – "сад камней", являются трехмерными картинами, создают их  из песка,  гравия  и  мелких  камней   разного  размера.   Дословно «бонсэки» переводится  как «поднос-камень». Техника  является  одной  из  разновидностей  японского сада  камней,  ей  насчитывается  около двух  тысяч лет.

Такие пейзажи,  удивительной  красоты и  достоверной  точности,  могут  создать   только  творцы,  обладающие  невероятным  мастерством  и  чувством  внутренней  гармонии.

Читать далее Бонсэки. Удивительные мини пейзажи.