Художник Андрей Рыкованов. Искусство микроминиатюры.

Андрей Рыкованов родился  в  1965  году   в городе  Омске.  В 1984 году окончил факультет проектирования гражданского строительства Омского строительного техникума по специальности «техник-строитель».

Искусством микроминиатюры Андрей Рыкованов увлекся с 1990 года. Первые свои произведения посвятил любимому поэту — А. С. Пушкину. В дальнейшем темой своего творчества выбрал литературное и историческое наследие.

 Начиная с 1993 – президент общественного объединения “Центр микроминиатюр “А.С. Пушкина “.  

17 марта 2006 года регистрирует организацию Учреждение культуры «Первый русский музей художественной микроминиатюры» в г. Пушкине.

В 2009 году за вклад в искусство имя художника внесено в Энциклопедию «Знаменитые люди России».

Андрей Рыкованов  создает  свои  уникальные произведения с помощью микроскопа  на зернах риса, семенах мака, жемчуге, янтаре, горном хрустале, кости мамонтового бивня,  на  зернах сибирской сосны, ореховой скорлупе, косточках сливы и груши.   Размер произведений не превышает нескольких миллиметров. Для работы использует самостоятельно изготовленные инструменты — резец, скальпель, кисть из одного волоска белки. В совершенстве владеет техниками микрогравюры и рисования под микроскопом масляными красками.

Пробуждение благородных чувств и высоких стремлений — так оценивает художник основную задачу своей творческой работы.

С 2000 года художник с семьей проживает в Санкт-Петербурге в Царском селе (г. Пушкин)

Микроминиатюры Андрея Рыкованова


Читать далее Художник Андрей Рыкованов. Искусство микроминиатюры.

Потрясающие пластилиновые иллюстрации. Художник Barbara Reid

Замечательный  иллюстратор  Barbara Reid  родилась  в   1957 году  в  Торонто, Онтарио, и  живет  там  до сих пор.  Закончила  колледж искусств и дизайна,  где  сделала  свои  первые иллюстрации  из  пластилина.  Затем  были  многочисленные  победы  на  конкурсах,  награды  и  всемирное  признание.

Barbara Reid  пишет   книги,   делает  пластилиновые  иллюстрации  к  своим  книгам,  проводит  мастер-классы.

Книги  Barbara  Reid  были  опубликованы в Канаде, США, Великобритании, Австралии, Новой Зеландии, Голландии, Финляндии, Норвегии, Китая, Германии, Бразилии, Корее  и  Таиланде.

portfolio15

Читать далее Потрясающие пластилиновые иллюстрации. Художник Barbara Reid

Благодать, движение, нежность и юмор. Скульптур Jean-Pierre Augier.

  

 

Замечательный  французский  скульптор  по  металлу  Jean-Pierre Augier (Жан-Пьер Ожье) родился 17 мая 1941 в деревне Сен-Антуан-де-SIgA,  недалеко  от  г. Ницца, ( район на юго-востоке Франции).

Будучи  ещё  ребенком  Jean-Pierre Augier  начал  создавать  свои  первые  скульптуры  из  различных  материалов,  оливкового  дерева.   В 1956 году он  продает свои первые творения с помощью скульптора Марселя Мори.  С 1961 по 1963 год  Jean-Pierre Augier  проходил   военную службу  в Алжире  и  продолжал  работать.  В  1963  он  обратил  внимание  на  старые  металлические  инструменты  и  решил  дать  им  вторую  жизнь,  в  1964  году  открыл  свою  мастерскую  в  родительском  доме.  В  1965  году  прошла   первая  выставка  его  работ  в  городе  Левенс,  вместе  с Марселем Мори.

В 1973 открывается Дом Portal,  его  приобрел и восстановил муниципалитет  гор. Левенс для проведения  различных культурных мероприятий. С этого года, Jean-Pierre Augier  выставляет  там   свои работы каждое лето. Его личная коллекция, состоящая   более  чем  из ста скульптур,   находится  на постоянной экспозиции в этом доме с 1990 года.  В 1994 году Jean-Pierre Augier был избран президентом ассоциации Палаты Portal Левенс.

Любимые темы   художника:    семья,  материнство,   герои  басен, сказок,  мифологии  и религии,  бытовые  сценки.   Скульптуры  Jean-Pierre Augier   признаны, как имеющие «четыре главные добродетели»: благодать, движение, нежность и юмор.


Читать далее Благодать, движение, нежность и юмор. Скульптур Jean-Pierre Augier.

Уникальные произведения искусства художницы – философа Оксаны Мась.

Талантливая  художница- философ  Оксана Мась родилась в 1969 г. в Ильичёвске, Одесской обл. В 1986 году окончила Ильичевскую школу искусств; 1992г- художественное училище имени Грекова;  2003- бакалавр философии в Одесском государственном университете.

Творчество  Оксаны  Мась  ориентировано  на  привлечение  внимания  общества  к  духовным  проблемам  современности.  Преодоление  человеческих  недостатков,  по  мнению  автора,  состоит  в  покаянии,  стремлении  исправить  свою  жизнь,  очищении  духа.

Основная  идея  творческих  проектов  художницы  “Сфера  добра  и  возрождения” (пасхальные  инсталляции,  установленные  в  Киево-Печерской   Лавре),  “Взгляд  в  вечность”(мозаичное  панно  в  Софии  Киевской,  изображающее  Пресвятую  Богородицу),  “Алтарь  наций” –  преображение  духа  через  раскаяние  в  грехах  и  преступлениях,  осознание  своего  несовершенства  и  стремление  к  Божьей  правде.

Работы  Оксаны  Мась  установлены  в  различных  городах  и  странах:  В  Украине,  России,  Испании,  Италии,  Швейцарии,  США  и  др…

Она   пишет примерно 50 картин в год + инсталляции- в свободное время.

“Алтарь  наций”,  собранной из  250 тысяч  писанок.  Размеры  панно  22 х 8м.

Читать далее Уникальные произведения искусства художницы – философа Оксаны Мась.

Lucien Gaillard. Изысканное ювелирное искусство.

Lucien Gaillard  (1861 – 1933 гг.)   –   один из ведущих  парижских  ювелиров- дизайнеров своего времени,  работающий  в  стиле  модерн.   Мастерство  которого,  при использовании  минимума средств и  тонкое чувство материала,  достойны восхищения.  Он  также стал известен своей работой с экзотическими материалами, такими как рог, и  непревзойденным  искусством   с  применением   эмалей.

Изысканные  броши,  заколки, гребни,  перстни,  флаконы  для  духов…,  поражают  своей  красотой  и  утонченной  работой.

Полюбуйтесь!

Читать далее Lucien Gaillard. Изысканное ювелирное искусство.

Уникальные резные кружевные орнаменты В.В.Цекунова.

Владимир  Валентинович  Цекунов.  (1951 – 2008 гг.)

Древесная сожская или гомельская скань – различные названия инкрустации деревянной стружкой.  

 Древняя техника, используемая в XV веке для украшения икон, она была забыта до 1990 года,  за возрождение скани взялся Владимир Валентинович Цекунов, гомельский мастер по дереву.  В.В.  Цекунов  создал  оригинальную технологию, которою разработал и воплотил в жизнь.  Этот способ украшения получил такие названия, как "Белорусская скань", "Гомельская Скань", "Сожская скань", "Скань Цекунова" или просто "Цекуновка". Цекуновку" можно по праву считать открытием ХХ века в декоративно-прикладном искусстве. 

  Кружевной рисунок выкладывается стружкой разных пород дерева. 

Владимир Валентинович умер в 2008 году, но его искусство живёт в учениках, ниже работы некоторых из них. Гомельская скань – уникальное явление, единственная школа в мире находится в  Гомеле.

Читать далее Уникальные резные кружевные орнаменты В.В.Цекунова.

Невероятное творчество!

Увидела   видео,   была   потрясена   мастерством     неизвестного   художника.

Невероятно!  Как  можно  так  рисовать  песком,  да  ещё  в  бутылке.

Полюбуйтесь!

Уникальные книги Yusuke Oono .

Yusuke Oono  родился  в 1983  году,  архитектор.  Закончил  Токийский  университет  архитектуры  и  проектирования  в  2011 году.

В 2012 году  в  Германии  состоялся  конкурс You Fab 2012, где  лучшие   молодые    дизайнеры  и  архитекторы  представили  свои  проекты,  использующие  и  развивающие возможности  современных  технологий,  включая  лазерную  резку  и  гравировку.  

Одним из победителей стал молодой японский художник  Yusuke Oono. Его проект  «Merry Christmas», представленный на суд жюри, выполнен в виде небольшой по формату книги, сделанной из плотного картона.

Уникальной особенностью этой работы является ее визуальная идея, использующая особенности 3D-восприятия. Изображения в книге выполнены с помощью лазерного резака, воспроизводящего очертания сказочных персонажей, типичных для рождественских историй: зайца, северного оленя, Белоснежки, Санта-Клауса, колдуньи и гнома.   Раскрытая на 360 градусов, книга позволяет менять изображения, последовательно прослеживая сюжеты в  разных  ракурсах. 

Книги, которые создает японский художник Yusuke Oono, носят название «360° book», так  как  их  можно развернуть на все 360 градусов. В результате перед зрителем – увлекательный «бумажный спектакль»,  все фигуры одновременно приходят в движение, так что перед зрителем изображение буквально оживает, становясь объемным.


Читать далее Уникальные книги Yusuke Oono .