О,Париж…! Художник Криста Киффер (Christa Kieffer).

Живописные  картины  разных  стилей  и  направлений.  купить картину

 

(1949 – 2004 гг.)

Художник  Криста Киффер (Christa Kieffer) в  своем  творчестве  создала  потрясающие  картины  парижской  жизни  конца ХIХ  века.   Эпоха модерн  и  Париж  вдохновили  художницу   на творчество. Она  досконально  изучила  и  передала   на  холсте   этот  романтический  и захватывающий  период.  Её  картины  пронизаны  воздухом  и  шармом  Парижа  того  времени.

 Криста Киффер  родилась  в  1949 году,  в  городе  Тюбингене,  в Германии.  Училась  в  Европе, переехав  в  Соединенные  Штаты, окончила  художественное   училище,  в  Лос-Анджелесе. Здесь  же  она  получила   первый  приз  на  конкурсе  в обществе иллюстраторов.  Работала  в  крупных  компаниях.   В  дальнейшем   решила  посвятить  себя  станковой  живописи.

В  течении  многих  лет   Криста Киффер  жила в Калифорнии, в маленькой общине в окружении  национального  парка Пойнт-Рейес. Она  часто посещала  Париж,  где  писала  свои  потрясающие  картины.

Мне взгляда одного достаточно,
Чтоб всей душой стремиться к вам,
Переплетенья улиц, схваченных
Кольцом  кофеен по углам,

Где так уютно дремлют столики
В полуденный парижский зной,
Где с королевскою символикой
Застыл строений гордый строй,

Читать далее О,Париж…! Художник Криста Киффер (Christa Kieffer).

Как научиться играть на гитаре.

Гитара — самый массовый музыкальный инструмент. Людей, играющих на гитаре, пусть хотя бы на уровне нескольких аккордов, гораздо больше, чем играющих на любом другом инструменте. И наверно, еще больше тех, кто хотел бы научиться играть  на  ней.

Читать далее Как научиться играть на гитаре.

Лирический реализм. Художник Владимир Волосов.

Как учить английский по песням.

bez-nazvaniya

Поскольку сегодня существует огромное количество способов изучить английский, есть смысл разделить их не только на эффективные и не очень, но ещё и на те, которые приносят удовольствие и  не вызывают скуку.

Читать далее Как учить английский по песням.

Восхищая, наполняют красотой… Картины Галины Полоз.

Галина Полоз –  удивительная  талантливая  художница,  дизайнер, работающая  в  различных  техниках  и  направлениях :  живопись,  батик,  керамика,  эгломизе ( роспись  по  стеклу  с  обратной  стороны),  роспись  по  керамике…  Все  работы  художницы  необычайны  по  манере  исполнения,  оригинальному, авторскому  стилю.  Галина Полоз в  своем  творчестве  гармонично   объединяет   фантастику  и  реальность,   её  потрясающие  работы   зачаровывают,  погружают зрителя  в  особый,  таинственный  и  прекрасный  мир.

 Галина Полоз – профессиональный  художник.  Выпускница  Кишинёвского художественного училище им. И.Е. Репина и Государственного художественного института Эстонской ССР, в  городе  Таллине.

Творчество  Галины  Полоз  отмечено  наградами  на  многих выставках.  Она  член Московского Союза Художников, член Международной ассоциации дизайнеров.  Работы   художницы находятся в частных коллекциях России,   Австралии, США, Финляндии, Германии, Швеции, Австрии, Израиле, Румынии, Филиппинах, Италии, Канаде, Турции…

Летящая.  Из  серии   “Женщины – птицы”.  Батик.

Читать далее Восхищая, наполняют красотой… Картины Галины Полоз.

Военные разработки стали основой для нового искусства.

Организация любого конкурса кроме детально проработанной программы требует прекрасного дизайнерского оформления финальной части. Именно церемония награждения становится кульминацией работы каждого участника и задействованных в реализации конкурсных программ людей. Призы, которые получают участники, должны соответствовать престижу и стилю всего мероприятия.
Кристалл IRS 120мм
Все чаще такие подарки, свидетельствующие о достижениях участников, делаются из кристаллов или стекла с 3D гравировкой. Они могут быть самых разнообразных форм, от правильных геометрических фигур с гранями, напоминающими огранку драгоценных камней, а также сделаны в форме шаров, эллипсов и разнообразных фигур, сюрреалистических и стилизованных.
Но главной изюминкой такого приза становится лазерная гравировка, сделанная внутри. Она трехмерная и четко передает любой рисунок. Современная техника способна с точностью скопировать даже фотоизображение.
Для конкурса, как правило, изготавливается несколько наборов таких кристаллов. Естественно, главный приз выглядит намного солиднее, он больше и изображение, выгравированное в нем, может включать все что угодно, от эмблемы конкурса до логотипов главных спонсоров. Как правило, эта статуэтка изображается на рекламных плакатах и показывается в промороликах телерекламы.
Для создания таких призов необходимо специальное оборудование и чаще всего изготовление призов происходит с помощью технологий на основе волоконного лазера.
Кристалл PL 120мм
Его отличает высокая точность и большой ресурс работы. Нужно отметить, что появление этого и подобного ему оборудования стало возможным благодаря изучению свойств лазера для военных целей. Но результаты исследований нашли и коммерческое применение. Среди сфер, где эти технологии стали востребованы рекламное и сувенирное производство.
Чтобы создать эти шедевры современных технологий и мастеров 3D творчества сначала создается цифровой макет изображения. Оно воспроизводится из миллионов точек, каждая из которых это результат действия направленного импульса. Но чтобы изображение было максимально точным, требуются материал с высокой прозрачностью, и лучу ничто не препятствовало при прохождении. Поэтому немало внимания уделяется изготовлению самого кристалла, его полировке и устранению любых шероховатостей и  помутнений на поверхности.
У применения таких технологий практически нет ограничений по размерам и сложности изображения. Сувениры и призы, созданные из кристаллов с лазерной гравировкой, выглядят очень солидно и станут достойными свидетельствами любых побед и достижений. Их приятно вручать и почетно получать. Они непременно займут самое видное место в кабинетах и квартирах.

Мир реальных грёз… Художник Павел Митков.

Павел Митков  замечательный  современный  болгарский  художник.  Оригинальный  стиль,  которого  снискал  мировую  популярность.

Павел Митков  родился в Болгарии,  в  городе  София,  в 1977 году,  в  семье  инженеров. Впервые занялся живописью в 1994 году, когда учился в  механическом  техникуме.    “У меня не было и представления, что я стану художником. Я просто рисовал и отдавал картины в несколько софийских магазинов для продажи. И если какая-то картина продавалась, то я заправлял бак папиной машины и гордо показывал свой стандарт жизни, приглашая девушку на пиццу. Тогда это считалось люксом”- вспоминает  Павел  Митков.

В 1997 году  Митков поступает в Лесотехнический Университет, в Софии, по специальности ландшафтный  дизайнер. Хотя многие  родные и близкие пытались убедить его поступить в Болгарскую Художественную академию в Софии, но Митков категорически отказался, приводя только один аргумент, что  свобода ему, как  художнику,  важнее всего.

Читать далее Мир реальных грёз… Художник Павел Митков.

С утонченным декоративным чувством. Персидская миниатюра.

4b34e59fc555t

Богатство персидской культуры  проявлялось в первую очередь в живописи.  Персидская живопись   включает  живопись  Ирана  и стран, входивших в сферу его культурного влияния с XIII по XX век,  хранящая  многовековые  художественные традиции, со своими правилами и  принципами.

Картинки  на  рабочий  стол http://7fon.ru/%D0%9E%D0%B1%D0%BE%D0%B8/

Появление персидской книжной миниатюры связано с  визуальным   изображением  текста  произведения, которое усиливает  впечатление от прочитанного.  Но  скоро  книжная  иллюстрация зажила самостоятельной жизнью, и художники стали  вписывать  в миниатюры детали, которых  не было  в  текстах.

Персидские художники  выработали  удивительную живописную систему,  с  утонченным  декоративным  чувством.  На  плоской  поверхности  они  объединили  цвет  и  форму  в  единое  целое.

Персидская  миниатюра полна утонченной нежности. Существовало предание, что умельцы иногда пользовались одним-единственным волосом в качестве кисточки.  Иранские  мастера  живописи умело сочетают традиционное  понятие классического изображения с чувственностью и  реальностью.

Солнечное лето. Художник Юрий Кротов.

В летнее время  всегда хочется выглядеть привлекательно. Профессиональные специалисты  студии красоты  в  Долгопрудном помогут вам обрести свой оригинальный стиль, подчеркивающий вашу красоту.   s7k.ru/nashi-raboty/nogtevoj-servis/manikyur

27957_sc375

«Перед прогулкой»   80х110; холст/масло; 1999.

33037_7a

«Романтическое настроение в цветущем саду» 91х64; холст/масло; 2008.

bio

Юрий Кротов – замечательный  современный  художник- импрессионист .  То чувство, настроение, которое он способен передавать через своё  творчество, просто  уникально.

Родился  Юрий Кротов в 1964  году, в станице Гривенская, что  в  Краснодарском крае,  рядом с Азовским морем.  Его  первым  учителем  рисования   и   наставником  стал  местный  художник  Г.А. Полугаев,  с  которым  он  познакомился  в 1972 году.  В  1976  году  они  вместе  поехали  в  Москву,  там  Юрий Кротов  поступил в Московскую среднюю художественную школу при институте им. В.И. Сурикова. После  учебы  служил  в  Советской  армии.  Затем  была  учеба в Московском Государственном Художественном Институте им. В.И. Сурикова, участие в студенческих выставках.
 В  1992  году  состоялось  его  первое  участие   в аукционе русской живописи в Париже в аукционном доме «Drouot». Затем  были  творческие поездки во Францию, Испанию, Италию, Великобританию и др. страны Европы.   Персональные  выставки в Drouot  в  Париже, Нидерландах.
 В  2005  году   Юрий Кротов  вступил в Творческий Союз Художников России.  Был  награжден  серебряной  медалью  ТСХ  за  успехи  в  искусстве.   Персональные  выставки  художника прошли  в галерее Petleys в Лондоне и Монако.
 Художник   принимал  участие в выставках “Лики России” в Москве, Вологде, Звенигороде.
С  2010  года  Юрий Кротов  преподает  в Российской Академии живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова.

22097_sc361

«Перед первым выступлением»  51х64; холст/масло; 2000.

Читать далее Солнечное лето. Художник Юрий Кротов.

Мир звуков, музыки и красок… Художник Юрий Дубинин.

Высококачественные холсты для сольвентной печати.  холст для печати заказ

Фонтан  для  флейты.

Бахус.  Праздник  красного  вина.

10227311m

Юрий Дубинин  – современный  украинский  живописец.  Член Союза художников Украины.

Корни  у  Юрия  Дубинина  житомирские,  но  родился  он   в  Ашхабаде, в 1962 году, в семье геологов,  когда  родители  были  несколько  лет  в  геологической  экспедиции,  в Средней Азии.   Потом  они  снова вернулись  в Житомир. Там  он окончил среднюю, параллельно  художественную  школу,  затем   Железногорское  художественное училище,  в  1981 году.  После  окончания  учебы  служил  в  армии  в  ракетных войсках.  Шесть  лет  работал  преподавателем  в  худ.училище. В 1992 году окончил Московский Государственный художественный институт им. В.И.Сурикова, мастерская “искусство графики и плаката”, под  руководством профессора  О.М.Савостюка.

 Юрий Дубинин   с 1991 года, участник многих областных, республиканских и международных выставок.  Его  творчество  переносит зрителя в  замечательный  мир звуков, музыки и красок, гармонично  объединяя  их в единое целое. Работы художника находятся во многих частных коллекциях  и  галереях как  в Украине, так и за рубежом.

 Художник  живет и работает в городе Житомире.

Хочу  летать

Читать далее Мир звуков, музыки и красок… Художник Юрий Дубинин.