Общение с Тонким Миром. Художник Игорь Анисифоров.

Игорь Анисифоров

Художник Игорь Анисифоров, член профессионально-творческого Союза художников и графиков Международной Федерации художников ЮНЕСКО, родился в Москве, в 1947 г. Имея техническое образование, изобразительным искусством серьезно увлекся в 70-х годах прошлого века.

Большая часть произведений Анисифорова имеет символическую направленность. По его словам, он пытается соединить иррациональный мир с нашей действительностью: «Со временем мне становилось все труднее заниматься чистым иллюстрированием. Информация, разумеется, необходима, но она вовсе не может быть облечена в чисто рациональную, наукообразную оболочку, а должна выглядеть как рассказ очевидца. Истинные сведения поступают в мозг в сложных или более первичных формах. Возможно, в будущем кто-то сможет узнать иной мир, и, если доживут мои полотна, сравнить его с ними».

Свои картины художник создает практически без выполнения предварительных эскизов. Работает тушью, гуашью, темперой, акварелью, маслом. Выразительность достигается, главным образом, при помощи техники и линейного ритма. В последнее время Игорь Анисифоров сопровождает выставки своих картин медитативной музыкой собственного сочинения.

  

Свет  Венеры

Читать далее Общение с Тонким Миром. Художник Игорь Анисифоров.

Светлое творчество художницы Christine Haworth.

Картинки по запросу художницА  Christine Haworth

Фарфоровые работы знаменитой английской художницы Christine Haworth, получили всемирное признание. Художница Christine Haworth родилась в Блэкберне в Ланкашире, в  Англии. Увлекалась рисунком и живописью с раннего детства. После получения учёной степени в области иллюстрации Кристина начала свою карьеру в качестве   иллюстратора и художника. Она выставляла свои работы на многих выставках в конце 70-х и 80-х годов и получила отличные отзывы. К началу 90-х Кристина стала сложившимся художником   и  приняла решение заниматься собственной деятельностью под брендом Crisalis. Она выпускает коллекционные фигурки, поздравительные открытки, куклы, вышивку крестом, декупаж, кружки и коллекционные тарелки. В основном это сказочные сюжеты, феи, ангелочки.   Christine Haworth   также проектировала дизайн костюмов для хореографии Королевского балета Ковент-Гарден “Золушка” .

Статуэтки  из  фарфора

13ch

Читать далее Светлое творчество художницы Christine Haworth.

Фантастический мир художника Michael Parkes.

Необычность   работ  Michael Parkes  в  том,   что  метафизические и духовные элементы  его  образов соединяются в реальность,     вызывают таинственную атмосферу, которая часто может быть расшифрована с помощью древней мифологии и восточной философии. В фантастическом мире Parkes, законы земной действительности отменены.

Родился Michael Parkes  в 1944 году,  изучал графическое искусство и живопись в Университете штата Канзас, а затем путешествовал в течение трех лет по Азии и Европе. В 1975 году Michael Parkes поселился в Испании, где он сейчас живет. Michael Parkes является  талантливым  живописцем, мастером искусства литографии, скульптором,  иллюстратором.

 Более  30 лет успешной работы  в мире искусства,  международные  выставки  принесли  ему всемирное  признание.  Работы Parkes   хранятся   в  частных  коллекциях и музеях по всему миру.   Parkes   продолжает создавать новые произведения, которые широко популярны. 

 

СКУЛЬПТУРА

Ангел .

Читать далее Фантастический мир художника Michael Parkes.

Невесомое, хрупкое, сказочно – прекрасное чудо! Художник Алексей Зеля.

Имя московского художника Алексея Зеля давно известно любителям прикладного искусства. Уже 40 лет он работает с нетрадиционным для русского (да и мирового) стеклоделия кварцевым стеклом. Многолетний упорный труд позволил ему разработать широчайший диапазон способов обработки этого материала. Cочетание таланта художника и мастера-виртуоза в одном лице позволило создать произведения, не имеющие мировых аналогов. Творения Алексея Зеля признаны экспертами самого высокого уровня, а в 1993 г. ему было присвоено звание «Народный художник России».

Читать далее Невесомое, хрупкое, сказочно – прекрасное чудо! Художник Алексей Зеля.

Художница Керолайн Янг. Изысканность, мягкость, утонченность


Художница  Керолайн   Янг   ( Caroline Young) родилась и выросла в Гонконге,  живет  в  Америке.    Её акварели и традиционная китайская роспись по шелку поражают насыщенностью и изысканностью цвета,а милые сюжеты погружают нас в красочный мир детства и восточной утонченности.

Изначально Кэролайн Янг увлекалась японской живописью, однако вернуться к своим корням ей помогли работы художника Lam Oi Char, изменившие ее жизнь, мировоззрение и технику рисования.   Кэролайн   изучила традиционные формы китайского искусства, выбрав своей техникой акварель, акриловую краску и гуашь. Она смело смешивает цвета, достигая уникальных и ярких тонов.  Мягкие, лирические работы кисти Юнг принесли ей популярность и признание. Хотя ей принесли известность ее японские темы, художница решила вернуться к китайским историческим темам. 

 Известный писатель Larry V. Ledoux так сказал о личности и творчестве Кэролайн: "Ее работы мягкие, тонкие и уравновешенные. Просто потрясающие. Они обращаются к нашим сердцам, помогая им почувствовать красоту, проникнуться любовью к истории, любовью к культуре, которую творили люди, жившие до нас".

Работы художницы находятся во многих частных коллекциях по всему миру – от Англии до Сингапура, от Гонконга до Австралии. Картины Юнг находятся также в постоянной коллекции Музее Bowers в Санта Ане и Тихоокеанско-Азиатского музея в Пасадене.

 Акварели Кэролайн Янг   воздают должное уважение классической китайской технике, называемой "деликатным стилем", и своему учителю Лам Ои Чару. 

Читать далее Художница Керолайн Янг. Изысканность, мягкость, утонченность

Очарование мистической ауры. Художник Гилберт Уильямс..

00 (190x242, 0Kb)

Гилберт Уильямс (Gilbert  Williams) ,  (род. в 1950 г.) – художник-мистик из Калифорнии (США), чья профессиональная деятельность началась в середине семидесятых годов прошлого века.    В молодости, практически самостоятельно обучаясь художественному ремеслу, Уильямс изучал историю искусств и методы мастеров эпохи Возрождения, интересовался исследованиями в области антропологии, археологии и геологии. Посещая музеи, он не столько изучал творчество конкретных художников, сколько поддавался «очарованию мистической ауры, окружающей старые или древние предметы», ему запомнился возникающий в это время «иной образ мышления и чувствования».

Читать далее Очарование мистической ауры. Художник Гилберт Уильямс..

Причудливые инсталляции художника Патрика Догерти.

Плетение   маленькими  палочками  и  прутикам называется “stickwork”, и является одной из разновидностей ландшафтного дизайна.

Уникальные ландшафтные идеи

Художник Патрик Догерти (Patrick Dougherty) придумал необычный способ дизайна ландшафта путем размещения в пейзаже сада, парка либо улицы конструкций, буквально свитых из сухих веток и прутьев. Сложно точно сказать, чем именно являются подобного рода сооружения: садово-парковыми скульптурами, ландшафтными инсталляциями или, как склонны считать многие, скорее малыми архитектурными формами…

В любом случае лэнд-арт от Патрика Догерти, как бы ни назывались его работы, очень впечатляет. Именно поэтому многие знаменитые сады и даже королевские резиденции, парки и дендропарки, музеи, а также частные усадьбы известных людей украшают сегодня необыкновенные   скульптуры.

Читать далее Причудливые инсталляции художника Патрика Догерти.

Последний шедевр Растрелли.

В давние времена, еще до того, как на днепровских кручах вырос Киев, проходил этими местами один из учеников Христа – святой апостол Андрей. После проповеди он решил переночевать на одном из живописных холмов, а поутру, поднялся на один из них и объявил своим ученикам, что на этом благословенном месте вырастет прекрасный большой город, в котором будет много церквей. С этими словами поставил он на вершине холма крест. И тут же широкая река, протекавшая в этой местности, ушла под землю. А на холме, который благословил апостол, впоследствии возвели церковь, которую так и назвали – Андреевская церковь