” Я пытался следовать своему сердцу и исследовать то, что вдохновляет меня, и обнаружил, что реализм – лучшее выражение для моего искусства в настоящее время”. - Даффи Шеридан.

Даффи Шеридан (Duffy Sheridan) – замечательный американский художник, рисует с детства. Его отец, также художник, поощрял его желание учиться рисовать всё и вся. Даффи Шеридан путешествовал по миру и посвятил свою художественную жизнь открытию и выражению красоты в том виде, в каком он ее видит.

«Я считаю его одним из лучших художников-классиков-реалистов сегодня», – сказал Дон Клэппер, основатель Международной гильдии реализма. «Его техника, его способность передавать свет и тень абсолютно великолепны. Он действительно отражает эмоции и жизнь людей, которых он рисует ».

Новинки в стоматологии. В интернет-магазине СТОМАТ вы можете купить профайлы – новые эндодонтические вращающиеся инструменты из никеля и титана для очищения корневых каналов. Доставка по всей Украине.

Большинство  картин художника – простые, но очень реалистичные портреты, часто молодых женщин, в элегантных классических позах или в естественных природных условиях.
Некоторые сравнивают их с фотографиями, но глубина резкости, выбор деталей и неописуемая «жизнь», которая их освещает, выходят за рамки даже школы рисования «фотореализм».

Хотя Даффи Шеридан провел много лет в относительном уединении в дальних уголках мира,  его произведения привлекли внимание коллекционеров на пяти континентах. После возвращения в Соединенные Штаты в 1991 году его творчество получило международное признание и Центр Искусства Обновления назвал его Живым Мастером.

Автопортрет

 Картины Даффи Шеридана можно найти в престижных учреждениях от Кафедрального собора в южной части Тихого океана до Академии ВВС США, в штаб-квартире корпорации на Манхэттене, а также в частных резиденциях королей, судей, епископов, врачей и коллекционеров по всему миру.

 Признанный художник за его вклад в новый «реализм»,  Шеридан  говорит о том, что учение Бахаи  было основным влиянием  на его жизнь и работу и  всегда доминировало в его постоянном поиске баланса мастерства и художественного самовыражения.

“Я не ставлю своей целью и не делаю больших философских заявлений с моими картинами, но вместо этого исследую и позволяю моей аудитории исследовать те простые элементы человеческого выражения, которые раскрывают знаки Божественного”.